De l'inspiration à la composition

Comment trouvez vous l'inspiration ? Est-ce qu'il y a des moments où vous vous sentez plus inspirés ? Connaissez vous des méthodes pour stimuler votre inspiration ?

K.N : C'est difficile d'expliquer ce qu'est l'inspiration, car je considère que c'est surtout un mode de vie. J'ai choisi de toujours m'inspirer de tout, et toujours apprendre de nouvelles choses. L'inspiration vient sous de nombreuses formes, mais c'est compliqué de toujours être inspiré. Même chose avec les sentiments : bien qu'ils fluctuent beaucoup selon des réactions chimiques dans notre cerveau, on peut choisir de toujours vouloir être heureux.

B.S : J'essaie souvent de m'installer dans une pièce où règne un calme absolu. De temps en temps, je me lève et tourne un peu en rond dans la pièce. Dans certains cas, je pars faire un jogging, en emmenant mon téléphone seulement pour enregistrer les idées qui me viennent à l'esprit. En réalité, il n'y a pas de moments spéciaux : une idée viendra à un moment ou un autre. Alors je l'écris, puis je travaille avec cette idée pendant plusieurs jours. Je la joue au piano, et je note des détails à perfectionner etc. Concernant la manière de stimuler l'inspiration, je dirais qu'il faut se sentir soi-même, bien dans sa peau. J'ai pour habitude de faire du sport le matin, puis prendre une douche et manger un bon petit-déjeuner, pour évacuer le stress et me sentir vraiment d'attaque avant de vouloir composer.

Utilisez vous un ordinateur lorsque vous composer ? Si oui, de quelle manière ?

K.N : Oui, j'ai monté mon propre PC pour répondre à mes besoins précis. Je produis tout à l'aide du logiciel Fruity Loop Studio.

B.S : J'utilise mon ordinateur avec Sibelius (un logiciel d'édition de partition) et un piano connecté en MIDI. Et comme précisé, j'utilise aussi mon téléphone pour enregistrer les idées dès qu'elles me viennent.

Que pensez vous de l'utilisation de l'IA dans la musique ? Selon vous, y a-t-il un futur pour cette technologie dans l'industrie musicale ?

K.N : Je pense que ça peut être un bon moyen de commencer la production musicale. Ca peut être très utile, pour faire le mixage et le mastering par exemple. Cependant, je pense que la musique sera toujours empreinte de l'essence de son créateur, et devra donc être écrite par un humain pour ne pas la perdre, pour garder cette trace de vie. Ce sera d'ailleurs le cas pour toute production artistique selon moi. Absolument, il y a un futur pour l'IA ! J'utilise déjà des logiciels qui analysent le projet entier et réalisent le mixage automatiquement. Mais c'est une technologie incroyablement complexe, et personnellement, je ne m'en sers que pour des tâches subsidiaires.

B.S : Cela me semble très intéressant. Mais d'un autre côté, vais-je travailler à « tuer mon métier » ? (rire). On constate aujourd'hui que les machines se chargent en tout cas des opérations systématiques et répétitives. Je pense que l'on peut aller très loin avec l'IA, mais pas jusqu'à la complète autonomie. Une composition est quelque chose de vivant, qui demeure dans le temps, marqué entre autres par l'environnement du compositeur. Cette part vivante, qui est comme la cerise sur le gâteau de l'oeuvre, sera selon moi difficile à répliquer avec des machines. Mais je suis impatient de voir ce qu'il en adviendra.